Osvaldo Fresedo - Discography

on
by José Manuel Araque, Enrique Binda, Camilo Gatica and Mark John



Notas

01. La Discografía de Osvaldo Fresedo (n. Mayo 5, 1897) presentada aquí incluye 1292 pistas en orden cronológico que tienen a Osvaldo Fresedo como instrumentista o como conductor, ilustrando así la carrera de este singular artista argentino.

02. Muy importante: hay una cajita de búsqueda en la esquina superior derecha (Search). La hoja entera o los resultados de búsquedas pueden ser ordenados por ciertas columnas. Use el pequeño triángulo a la izquierda si quiere ordenar cronológicamente. En búsquedas no importan mayúsculas o minúsculas, y también hay algo de "tolerancia": usted puede buscar "Rizuti", "Rizzuti", o "Rizutti " y obtener los mismos resultados. Aún más, hemos tomado en cuenta los acentos, tildes y demás diacríticas, usted puede buscar “Rodríguez Peña” o “rodriguez pena” y obtener los mismos resultados. Las búsquedas se hacen sobre todas las columnas visibles.

03. Esas pequeñas imágenes entre la primera columna (el Índice) y la fecha (Date) significan poco por ahora. Son pequeñas imágenes de los originales de 78rpm (y algunos vinilos). Si parece que son de un azul pálido, es porque no tenemos la imagen de ese disco, y le agradeceremos si usted la tiene y la comparte con nosotros. Explore, hay mucho más en esta hoja que lo que es evidente a primera vista!

04. La columna del título (Title) contiene un enlace a la "Página Detalle" de la pista, donde encontrará más información acerca del mismo como el nombre de los músicos que grabaron la pista con Fresedo, la clave musical del trabajo, más fotos, videos… sorpresas para descubrir. La hoja puede ser rodada a la derecha para mostrar columnas que no son visibles en la hoja inicial, en particular los compositores de las pistas.

05. Osvaldo Fresedo empezó su carrera de grabaciones cuando Vicente Loduca, regresó a Buenos Aires de Paris y Nueva York buscando músicos para grabar para Victor. Loduca formó rápidamente una Orquesta Típica consigo en el bandoneón, y un grupo de músicos afilados de Buenos Aires que incluía a Francisco Canaro en violín, y Osvaldo Fresedo. Fresedo era un músico de buena formación y un buen bandoneón, no un virtuoso pero mejor que Loduca. La "unidad móbil" de Victor viajó a Buenos Aires en 1917, y grabó unas 24 pistas con la "Tipica Loduca". Fresedo cumplió 20 años de edad en este proyecto (Sugerencia: busque "1917").

06. Fresedo grabó para el sello Tele-phone en un trío con el pianista Juan Carlos Cobián, y el violinista Tito Roccatagliata (busque "cobian"). Hemos listado dos tomas que nunca escuchamos, Penas de amor y Para hoy, pero su última atribución es todavía una pregunta abierta (podrían ser borradas algún día si aparece evidencia). Curiosamente Cobián toca la guitarra en estas pistas, y no el piano.

07. Victor invitó a Fresedo a grabar en Camden, New Jersey, en verano de 1920, con la también improvisada "Orquesta Típica Select" (Sugerencia: busque “Camden”). Para las grabaciones de Victor de los años 20 hemos elegido adherirnos a las fechas publicadas por la Discography of American Historical Recordings (DAHR). Fresedo fue Camden con Tito Roccatagliata, y con Enrique Delfino como pianista, y no con el impredecible Cobián. Alfred Lennartz (cello) y Alberto Infantas, músicos locales, se unieron al grupo.

08. Cuando Fresedo regresó a Buenos Aires, formó un Sexteto con sus amigos Juan Carlos Cobián y Tito Roccatagliata. Además, Alberto Rodríguez tocaba un segundo bandoneón, y Manlio Francia el segundo violín. El bajo parece haber sido un experimento, en algunas pistas hay un saxofón. En Febrero de 1922 consiguieron un nuevo contrato con Victor, que finalmente abría un estudio de grabación en Buenos Aires. En las primeras sesiones de grabación del Sexteto, hasta 9 tomas fueron hechas de algunas pistas, tal vez estaban afinando los instrumentos, los músicos, el estudio, el equipo.

09. Los números de matrices de esta era no aumentan monotónicamente con el tiempo, como quizás es de esperar. Ésto sucede porque el número de matriz representa un contrato, y las tomas para este contrato son registradas cuando posible en las fechas acordadas. Pero hay muchos escenarios en los que las tomas de una pista son registradas a lo largo de varios días. Asumimos que sólo una toma fue impresa, pero no necesariamente la última registrada. Ésto es cierto para todos las grabaciones con excepción de “Meco” (y tenemos una pregunta abierta con el DAHR). Sólo hemos listado las tomas impresas, pero dejamos espacio en el índice para tomas que podrían ser descubiertas en el futuro.

10. El Sexteto grabó alrededor de 20 tracks en 1922 con Cobián y Tito. Pero Cobián tenía sus propias ideas, y Tito y Cobián eran algo "inestables" (bebían demasiado "Los dopados”). Algo interesante a notar es que cuando Fresedo tenía a Cobián en el piano, grabó un número significativo de pistas compuestas por Cobián. De igual manera, cuando Cobián fue remplazado por José María Rizzuti, Fresedo empezó a grabar composiciones por Rizzuti. Se puede sentir la tensión en la lista de compositores de pistas de Agosto de 1922 (busque “1922-08”). Parece evidente entonces que Cobián y Tito se fueron en Septiembre, cuando Rizzuti y Agesilao Ferrazzano se unieron al Sexteto. Creemos que es fácil escuchar la diferencia entre Tito y Agesilao, déjenos saber lo que piensa al respecto. Los dopados fue anunciado en la revista Caras y Caretas el 27 de Enero de 1923.

11. En 1923 Fresedo grabó aún más para Victor. Cobián, grabó con su propio Sexteto para Victor también desde Febrero de ese año (con Agesilao, Luis Petrucelli en bandoneón, y Humberto Costanzo en bajo), y luego se largó a Nueva York en Agosto.

12. Fresedo grabó para Victor hasta finales de 1925, pero su producción en el estudio en 1924 y 1925 bajó significativamente. En bajo, Carmelo Mutarelli alternó con Humberto Costanzo. Jean Koller, un violinista alemán, y Luis Petrucelli se unieron, y Rizzuti, Rodríguez y Francia eran miembros permanentes del Sexteto. Esta Discografía intenta nombrar los músicos en el estudio, pero los nombres son realmente especulativos, aunque basados en evidencia histórica y mucho escuchar.

13. Antes de 1927, Fresedo grabó 2 pistas con la cantante Ada Falcón para Victor, y 2 con Carlos Gardel para Odeon, su producción era casi todo Tangos instrumentales (busque “instrumental”).

14. Los años de Fresedo con Odeon comenzaron con la grabación con Carlos Gardel de Perdón viejita, un Tango del mismo Fresedo, en Noviembre de 1925. La producción de Fresedo para Odeon es realmente prodigiosa (más de 600 pistas en 3 años), el Sexteto estuvo en el estudio casi todas las semanas de 1927, con la excepción de Enero y Febrero (vacaciones del Verano Porteño quizás?). La introducción del sistema de grabación "eléctrico" (el micrófono) fue motivo para registrar de nuevo el repertorio conocido de Tango, y Odeon invirtió. Las grabaciones de Fresedo de los años de Odeon son difíciles de encontrar, lo que es curioso considerando que casi la mitad de su discografía son discos de este sello. Fresedo nunca tuvo una agenda de grabaciones así para ningún otro sello, después de Odeon fue cuidadoso de no sobrecargar su agenda. Cuando Fresedo dejó Victor por Odeon, Victor formó la Orquesta Típica Victor bajo la dirección de Luis Petrucelli... o tal vez fue al vesre.

15. Las primeras grabaciones para Odeon (1925-1926) no tienen fechas exactas, pero hemos analizado los anuncios de la revista Caras y Caretas para llegar a aproximaciones como “< 1926-07-31” (el signo de “<“ quiere decir “antes” en este contexto). Es una mejor aproximación a la fecha de grabación que simplemente usar “1926”. Esto dicho, se está asumiendo en este período que los números de matrices incrementan monotónicamante (lo cual no siempre es cierto como apuntamos anteriormente).

16. Hay preguntas abiertas en los listados de Odeon, en particular acerca de “Pobre farolito”: tenemos dos números de discos diferentes, dos compositores diferentes, pero no hay certeza de los números de matrices.

17. Sugerencia: busque “solo” o “duo”.

18. La primera grabación eléctrica de Fresedo tuvo lugar el 17 de Noviembre de 1926. Los números de matriz en Odeon cambian entonces para usar el prefijo “e”. Varias pistas de ese mes fueron luego re-grabadas a principios de 1927, no sabemos por qué (algún problema técnico?). Sugerencia: busque “acustico” para ver todas las grabaciones no-eléctricas.

19. Parece que Fresedo no tuvo un estribillista fijo en 1927, Juan Carlos Thorry sólo grabó sólo unas pistas. En Diciembre de ese año probó a Ernesto Famá, y Famá formalmente se unió en Febrero de 1928. Grabaron para Odeon hasta que se fueron a París en Octubre de ese mismo año (sugerencia: busque "thorry").

20. Una nota acerca de la columna de "número de disco" (Disc): hemos listado la primera impresión de una toma, y ocasionalmente, en las "Páginas Detalle", impresiones adicionales (de Argentina u otros países). A propósito, a veces la misma etiqueta fue utilizada para contenido diferente: Madre mía es un ejemplo perfecto, fue grabada en 1927 y 1928, con y sin Ernesto Famá, pero la etiqueta para ambas tomas es la misma.

21. El 8 de Agosto de 1928, una curiosa sesión tuvo lugar (busque "1928-08-08"). Creemos que es significativo que Juan Carlos Cobián había regresado recientemente desde Nueva York (donde vivió 5 años), y que Cobián era amigo de Mabel Wayne, quien compuso 3 de 4 valses que fueron grabados ese día. Todo parece inusual en esta sesión, empezando por el hecho que Fresedo raramente grababa valses. Por la instrumentación es evidente que no se trata de la Típica para nada, hay vientos, todo indica que este fue un experimento en el estudio. No sabemos quienes eran los músicos, y apuntamos que hay gente que piensa que estas pistas no pertenecen en el Discografía de Fresedo. Pero su nombre está en la etiqueta, y hay un bandoneón ahí que suena a Fresedo (su estilo con poco adorno).

22. Hasta donde sabemos, Fresedo no grabó en Paris, pero Odeon France re-editó algunos de sus títulos de Odeon Nacional.

23. Fresedo grabó 30 pistas para Brunswick en Nueva York de 1929 a 1930. Son hermosas y claramente muestran un artista desarrollando un nuevo estilo (busque "brunswick nueva york").

24. Después que Fresedo regresó a Buenos Aires en Octubre de 1930, grabó para Brunswick hasta 1932. No grabó tanto para Brunswick como otros artistas como Julio de Caro, pero si continuó con sus experimentos con sonido, ritmo y cantantes (busque "fox trot").

25. En 1933 Fresedo regresó a Victor con su nueva Orquesta que revolucionó el Tango. Esta vez se quedó con Victor hasta 1948 (busque "Roberto Ray", "Oscar Serpa" o "Ricardo Ruiz").

26. La tecnología de grabar discos estaba cambiando, y los números de matrices no fueron registrados debidamente, o los sellos decidieron no compartir esa información con los clientes. Tal vez tiene algo que ver con el hecho que el medio de grabación pasó a ser cinta magnética en los años 1940s, y los esquemas de numeración de matrices para 78 RPMs dependen o dependían de la inscripción que se hacía en el borde interior del disco. Cualquiera que sea la explicación, los números de matriz no son fáciles de encontrar para pistas que primero aparecieron en LPs (33RPM), que se convirtió en el formato de facto en los años 60.

27. Osvaldo Fresedo grabó para Columbia en las décadas de 1950 a 1980. Es posible que todas las grabaciones desde 1950 fueron registradas en cinta, y no en cera como se hacía en la era de los 78RPM. Pero hasta 1959 el método de distribución principal fue el disco de 78RPM.

28. El primer LP de 33RPM de Fresedo fue “El Sonido de Fresedo”. De este LP varias pistas también fueron impresas en 78RPM, y en discos de formato “Extended Play” (2 pistas a cada lado). No tenemos detalles acerca de la composición de la Orquesta en esta era, pero con gusto se la añadiremos si Usted la comparte con nosotros.

29. Después de 1961 Fresedo grabó muy poco, sólo 6 albumes y unos cuantos Extended Plays. Algunos de éstos salieron a la venta poco tiempo después de que se registraron las grabaciones, pero otros incluían pistas que se habrían registrado años antes (e.g. Bandoneón amigo). Esta Discografía no enumera las re-ediciones en LP de grabaciones en 78RPM.

30. El último álbum completo de Fresedo fue grabado en 1980 y lleva el título “Fresedo 1981”.

31. Osvaldo Fresedo murió en Buenos Aires el 18 de noviembre de 1984.



 
Notas Técnicas

01. Esta hoja lista "tomas", no “discos”, o títulos. Los archivos de Victor muestran los números de tomas registrados para cada título, y nosotros hemos hecho lo mismo de una manera particular. La primera columna de la hoja (el Índice) ha sido cuidadosamente numerada para que incremente monotónicamente, para reflejar un estricto orden cronológico. Presumimos que la matriz y el número de toma son una indicación de ese orden también (la toma 1 fue registrada antes que la toma 2, la matriz 532 fue registrada antes que la matriz 2036). Lo que esto significa es que si dos pistas fueron grabadas el mismo día, la que tiene el número de matriz menor aparecerá primero en el listado. De un título al siguiente, el Índice salta adelante el número de tomas registradas en la pista. Para pistas para las que no tenemos el número de tomas, asumimos que sólo una fue registrada. Pero también utilizamos saltos estratégicos en el Índice para dar indicación de algún cambio: estos saltos son realmente espacios para futuros descubrimientos (previniendo o reduciendo la necesidad de re-indexar).

02. En la hoja, la columna de "Matrix" realmente contiene la matriz más el número de toma separados por una "división" (/), es realmente una columna de “Toma”.

03. Esta hoja contiene "pausas" (filas en blanco) que ayudan a visualizar el largo listado en el eje vertical, y llama la atención del lector a discontinuidades. Hemos puesto una pausa después de cada Año Nuevo, y/o cuando Fresedo cambió de sello o de Grupo. La hoja fue desarrollada para una pantalla de 1280 pixels de ancho (13-pulgadas, el eje horizontal). Nuevas computadoras móbiles de 13-pulgadas usan densidades de pixels más altas, y usted verá una barra blanca a la derecha de la página. El objectivo era mostrar tantas columnas como fuera posible sin obligar a rodar (horizontal scrolling), empezando con las más importantes desde la izquierda. Pero la altura de la fila es importante también, si la información en una columna es demasiado, la fila multiplicará su altura: queremos pausas, pero también queremos densidad de información (más pausas = más páginas). En el futuro puede que tratemos otras fuentes.

04. En diferentes sellos o impresiones el nombre de la Orquesta cambió, pero hemos elegido usar el nombre más común “por era” en la columna de Grupo (Group). Por ejemplo, en la etiqueta de Ingrata (Victor 77395, 1923), la orquesta es nombrada “Osvaldo N. Fresedo y su Orquesta”, pero a lo largo su primera carrera con Victor el nobre de la Orquesta era “Orquesta Típica Fresedo” en 99% de las tomas, que es lo que usted verá en la columna de Group para Ingrata. Por qué? Porque tiene sentido cuando se hace agrupamiento de resultados, cuando se está ordenando, etc. En éstos pocos casos hicimos una nota en la Págia Detalle. Asimismo, después de 1929 el nombre del grupo impreso en los sellos incluía su nombre completo, que hemos recortado a “O. Fresedo" en la hoja principal (está deletreado por completo en la Página Detalle). Por qué? Para evitar filas de triple-altura. Y finalmente, para las grabaciones de Victor de los años 30 el nombre ha sido recortado también, pero está deletreado en las Páginas Detalle.

05. El formato para las fechas es AAAA-MM-DD (año, mes, día), pero hay fechas inexactas también: cuando utilizamos estaciones del año, note que nos referimos a estaciones del Hemisferio Norte (e.g. Winter 1925). 

06. En el futuro nos gustaría mejorar la hoja, hacerla más rápida; también añadir columnas de ancho ajustable, una barra para rodar horizontalmente en el tope de la hoja; un "dark-mode" (modo oscuro?), búsquedas restringidas por columna, búsqueda con "expresiones regulares" (regex), búsquedas "persistentes", múltiples resoluciones, y más (hasta una mejor traducción que ésta, o una hoja separada sólo en Español). Los oímos, pero faltan recursos. Si usted quiere ayudar, bienvenido!, no es más una tabla en HTML que utiliza DataTables. 

07. Gracias en especial a Richard Stallman por crear las hermosas herramientas que se utilizaron en la creación del Web y de esta página.

08. Usted puede bajar una version Excel de esta Discografía acá.

09. Cualquier corrección, adición, etc. favor mandar email [ a r a q u e AT g m a i l DOT c o m ]


 
 
 
Notes


01. The Discography of Osvaldo Fresedo (b. May 5, 1897) presented here includes 1292 tracks in chronological order known to have Osvaldo Fresedo either as a performer, or a conductor, mapping the entire career of this singular Argentine artist.

02. Most important: there’s a Search box on the upper right corner. And the sheet or the Search results are sortable on some columns. Use the little triangle on the left if you want to sort your results chronologically. Searches are case-insensitive, and we have also allowed for some “tolerance”: you can Search for Rizuti, Rizzuti, or Rizutti with the same results. Furthermore, we have taken care of the accents, and diacritical marks in Spanish, you can Search for “Rodríguez Peña” or “rodriguez pena” and get the same results. Searches are across all visible columns.

03. Those little pictures (thumbnail) between the first column (the Index) and the Date have little meaning for now. Suffice it to say, they are tiny copies of the pictures of the labels. If they look like fading blue, it means we don’t actually have the picture of the label of this issue, and we will thank you for it if you have it and care to share it with us. Some other issues have thumbnails meant to signify the presence of a video. Explore, there's way more to this sheet than is evident to the eye!

04. The Title column contains a link to a track's Detail Page, where you will find more info on it, like the name of the musicians recording the track with Fresedo, the key of the work, more pictures, videos… fun stuff to discover. The sheet can be scrolled to the right to show other columns that are not visible on the default screen (e.g. Music and Lyrics).

05. Osvaldo Fresedo started his recording career when Vicente Loduca, fresh from a trip to Paris and New York, returned to Buenos Aires looking for musicians to record for Victor. Loduca made up his Orquesta Típica with himself on the bandoneon, and a cast of seasoned players from Buenos Aires, including Francisco Canaro on violin, and Osvaldo Fresedo. Fresedo was a solid bandoneon player, not a virtuoso, but surely better than Loduca. Victor’s “mobile unit” traveled to Buenos Aires in 1917, and recorded two dozen tracks with the Tipica Loduca. Fresedo turned 20 years old while in this project (Hint: Search for "1917").


06. Fresedo recorded for the small label Tele-phone in a trio with pianist Juan Carlos Cobián, and violinist Tito Roccatagliata (Search for "cobian"). We listed two entries that we never listened, Penas de amor and Para hoy, their attribution is an open question. Cobián plays the guitar, and not the piano.

07. Victor invited Fresedo to record in Camden, New Jersey, in Summer 1920, with the also made-up-on-the-fly Orquesta Típica Select (Hint: Search for “Camden”). For the Victor recordings of the 1920s we have chosen to adhere to the dates published by the Discography of American Historical Recordings (DAHR). Fresedo went to Camden with Tito Roccatagliata, and with Enrique Delfino as pianist, and not with the unpredictable Cobián. Alfred Lennartz (cello) and Alberto Infantas, local musicians, joined.

08. When Fresedo returned to Buenos Aires, he had a blueprint in mind and formed a Sextet with his friends, the pianist Juan Carlos Cobián, and the violinist Tito Roccatagliata. In addition, Alberto Rodríguez played the second bandoneon, and Manlio Francia the second violin. The bass seems to have been an experiment, in some tracks there’s a sax. In February 1922 they landed a new contract with Victor, which had recently opened a recording studio in Buenos Aires. In the Sextet’s first recording sessions, as many as 9 takes were made for some tracks, maybe they were fine tuning the instruments, the players, the studio, the equipment.

09. The matrix numbers in this period do not increase monotonically with the timeline, as one would expect. We infer that a matrix number really is a contract, and the takes for said contract were registered if possible on agreed dates. But there are plenty of scenarios where the takes for one track would be registered on multiple dates. We also assume that only one take was printed, but it was not always the last one registered. This holds true for every track but “Meco” (and we have an open question with the DAHR). We only list printed takes, but we left room for new prints to-be-discovered in the future.

10. The Sextet recorded around 20 tracks in 1922 with Cobián and Tito. But Cobián had his own designs, and both Tito and Cobián were unstable (they drank too much, apparently did drugs, hence "Los dopados”). One interesting thing to notice is that when Fresedo had Cobián at the piano, he recorded a significant number of tracks composed by Cobián. Likewise, when Cobián was replaced by José María Rizzuti, Fresedo started recording compositions by Rizzuti. One can feel the metaphorical tension in the recording room in the list of composers registered in August 1922 (Search for “1922-08”). It then becomes clear that Cobián and Tito were out by September, when Rizzuti and Agesilao Ferrazzano joined the Sextet. We think it’s easy to tell Tito from Agesilao, tell us what you think. Los dopados was announced in the magazine Caras y Caretas on January 27, 1923.

11. In 1923 Fresedo was even busier recording for Victor. Since February, Cobián recorded with his own Sextet for Victor too (with Agesilao, bandoneon player Luis Petrucelli, and Humberto Costanzo on bass), and then took off for New York in August.

12. Fresedo recorded through the end of 1925 with Victor, but his output in 1924 and 1925 dropped significantly (try the Search box). On bass, Carmelo Mutarelli alternated with Humberto Costanzo. Jean Koller, a German violinist, and Luis Petrucelli joined, and Rizzuti, Rodríguez and Francia were regulars. While this Discography attempts to list the members of the ensembles in the recording studios, these are educated guesses at best, based on some historical evidence and plenty of listening sessions.

13. Before 1927, Fresedo recorded 2 tracks with singer Ada Falcón for Victor, and 2 with Carlos Gardel for Odeon, his output was mostly instrumentals (Search for “instrumental”).

14. Fresedo’s Odeon years started with a joint recording with Carlos Gardel of Fresedo’s own Tango Perdón Viejita in November 1925. His output for Odeon is prodigious (more than 600 tracks in 3 years), the Sextet was in the studio almost every week in 1927, with the exception of January and February (the Austral Summer holiday perhaps?). The introduction of electrical recordings (the microphone) called for a renewal of the recorded Tango repertory, and Odeon invested in kind. Fresedo’s recordings from the Odeon era are hard to find, which is curious considering that almost half his Discography is Odeon issues. Fresedo never worked this schedule for any label again, after Odeon he was careful not to be overbooked in the studio. When Fresedo took off for Odeon, Victor formed the Orquesta Típica Victor under Luis Petrucelli... or maybe it was the other way around.

15. The earliest Odeon recordings (1925-1926) do not have exact dates, but we have analyzed the ads in the magazine Caras y Caretas to come up with approximations like “< 1926-07-31” (the “<“ stands for “before”). This is a better approximation to the recording date than simply using “1926”, but it relies on the assumption that matrix numbers increase monotonically (which is not always the case).

16. There are open questions in the Odeon listings, in particular one about “Pobre farolito”: we have two different disc numbers with two different composers but no certainty about the matrix numbers.

17. Suggestion: Search for “Solo” or “Duo”.

18. Fresedo’s first electric recording was made on November 17, 1926. The matrix numbers in Odeon change to use a prefix “e”. Several recordings from that month, were later re-recorded a two months later in 1927, we don’t know why (a technical glitch?). Hint: Search for “acoustic” (or “acustico”) to see all the acoustic (non-electric) recordings.

19. Fresedo did not quite have a chansonnier in 1927, Juan Carlos Thorry only recorded a few tracks. In December of that year he tried Ernesto Famá, and Famá formally joined in February 1928. They recorded for Odeon until they traveled to Paris in October 1928.

20. A note on Disc numbers: we have listed the first issue for a take on the main sheet, and ocassionally, in the Detail Pages, additional prints (from Argentina or other countries). And incidentally, sometimes the same disc label did show up with different contents (takes): Madre mía is a perfect example, it was recorded in 1927 and 1928, with and without Ernesto Famá’s singing, but the label is the same.

21. On August 8, 1928, a very curious session took place (Search for "1928-08-08"). We think it’s significant that Juan Carlos Cobián had recently returned from New York (where he lived for 5 years), and that Cobián was friends with Mabel Wayne, who composed 3 of 4 valses that were recorded on that date. Everything seems unusual about this session, starting with the fact that Fresedo rarely recorded valses. But the instrumentation is surely not the Típica at all, there’s winds there, it has all the marks of an experiment taking place in the recording studio. We don’t know who the players were, and we note that some people think that these entries do not belong in Fresedo’s Discography at all. Alas, his name is in the record labels, and there’s a bandoneon there that sounds like Fresedo’s (his non-flashy style).

22. As far as we know, Fresedo did not record in Paris, but Odeon France did re-issue some of his Odeon Nacional titles.

23. Fresedo recorded 30 tracks for Brunswick in New York from 1929 through 1930. They are gorgeous and clearly show an artist developing a new style (Search for "brunswick new york").

24. After Fresedo returned to Buenos Aires in October 1930, he recorded for Brunswick until 1932. He did not record as much for Brunswick as other artists like Julio de Caro did, but he did continue his experiments with sound, rhythm, and singers (Search for "fox trot").

25. In 1933 Fresedo returned to Victor with a new Orchestra that revolutionized Tango. This time he stayed with Victor until 1948 (Search for "Roberto Ray" or "Oscar Serpa" or "Ricardo Ruiz").

26. The record technology was changing, and the numbering of matrices was not quite kept up to date, or labels decided not to share this info with their customers. Maybe it has to do with the fact that the recording medium was tape in the late 1940s, and numbering schemes for 78 RPMs rely on the matrix number inscribed on the inner edge of a 78rpm record. Regardless of the explanation, matrix numbers are not easy to come by on newer issues or on stuff that came on LPs, which became the default format in the 1960s.

27. Osvaldo Fresedo recorded for Columbia in the 1950s and 1960s. It’s possible that all of Columbia’s issues since 1950 were recorded on tape, and not on wax, the preferred medium of the 78RPM era. But until 1959, the preferred distribution medium was the 78RPM.

28. Fresedo’s first formal 33RPM LP was “El Sonido de Fresedo”. From this LP several tracks were also pressed to 78RPM, and to “Extended Play” format (2 tracks per side). We don’t have information on the composition of the orchestra on the LP era, but will gladly add it if you share it with us.

29. After 1961 Fresedo recorded little, 6 albums and a handful of Extended Plays, and singles. Some of these were sold soon after the recording sessions, some included tracks recorded on sessions that took place years before they went on sale (e.g. Bandoneón amigo). This Discography makes no attempt to list LP re-issues of 78RPM recordings.

30. Fresedo’s last full album was recorded in 1980 and bears the title “Fresedo 1981”.

31. Osvaldo Fresedo died in Buenos Aires on November 18, 1984.



Technicalities

01. This sheet lists takes, not “discs”, or just titles. Victor’s ledgers show the number of takes registered for each title, and we have also done so in our own way. The first column of the sheet (the Index) has been carefully chosen to increase monotonically, and to reflect the chronological order. We presume that the matrix and the take numbers are an indication of that order too (take 1 was registered before take 2, matrix 932 was registered before matrix 2036). What this means is that if two tracks were recorded on the same date, the one with the lower matrix number will appear first in the list. From one title to the next one, the Index jumps ahead by the number of takes registered for that track (as it appears in the ledgers). But we only have the number of takes available in Victor’s ledgers, and even those are not complete. For tracks not having this info we assume only one take was recorded. But we use strategic jumps in the Index to signal a change of sorts. The jumps are really placeholders for future discoveries (preventing or reducing the need to re-index).

02. In the sheet, the "Matrix" column really contains the matrix plus the take identifiers separated by a slash (/), it’s really a “Take” column.

03. This sheet contains breaks (empty rows), which helps visualize the long listing (vertical axis), and brings attention to discontinuities. We have carefully put a break after almost every “New Year’s Day”, and/or when Fresedo switched labels, or ensemble. The sheet was developed for a 1280-pixel wide screen (13-inch, the horizontal axis). Newer 13-inch laptops support higher pixel density and will show a white sidebar to the right of the screen. The goal is to have as many columns visible as possible (without horizontal scrolling), starting with the important ones on the left. But the height is important too, if the information in a column is too long, the row will double or even triple in height: we want breaks but also some packing (more breaks = more pages). In the future we may try different fonts.

04. On different labels or issues the name of the Orchestra changed, but we have chosen to use the most common denomination “by era” in the Group column. For example, on the label of Ingrata (Victor 77395, 1923), the group is called “Osvaldo N. Fresedo y su Orquesta”, but through the (first) Victor era the name of the Orchestra was “Orquesta Típica Fresedo” in 99% of the takes, which is what we use in the Group column for Ingrata instead. Why? Because it makes sense when grouping, sorting, etc. We made a note in the Comments (Detail Pages) when these cases came up (a handful really). Also, after 1929 the group name printed on the records included his name, which we have shortened to “O. Fresedo" on the main sheet (it's spelled out fully in the Detail Page). Why? To prevent a triple-height row. And finally, for the Victor recordings of the 1930's the name has been shortened too, but it's spelled out in the Detail Pages.

05. Of course the default date format is YYYY-MM-DD (if you did not guess it), but there are "fuzzy dates" too: when we use seasons, note that these refer to the Northern Hemisphere (e.g. Winter 1925). 

06. In the future we'd like to bring new features like a faster load, resizable columns, a scroll-bar on the top, a dark-mode, search-by-column, search-with-regular-expressions, persistent searches, support for multiple resolutions, and more. We hear you, we just don't have the bandwidth. If you'd like to lend a hand, you are welcome, it's a simple HTML table using DataTables as the backend. 

07. Special thanks to Richard Stallman for creating the beautiful tools that led to the creation of the Web and this page.

08. You can download an Excel version of this Discography here.

09. Any corrections, additions, etc. please email [ a r a q u e AT g m a i l DOT c o m ]



Bibliography


2. The Discography of American Historical Recordings
    https://adp.library.ucsb.edu/index.php/mastertalent/detail/116860/Fresedo_Osvaldo?Matrix_page=100000

3. Oscar Zucchi's article for TodoTango on "Orquesta Típica Osvaldo Fresedo"
    https://www.todotango.com/historias/cronica/498/Orquesta-Tipica-Osvaldo-Fresedo

4. Fabio Daniel Cernuda's blog dedicated to the Victor recordings of 1917
    https://victor1917.blogspot.com

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